John Hughes, ktorý zomrel vo štvrtok vo veku 59 rokov, absolvoval Glenbrook North High School na predmestí Illinois na jar v roku 1968. Strednú školu som ukončil v roku 1988. Nemal vedieť, aké to naozaj bolo pre ľudí ako ja chodiť po nich. zložité haly a poflakovať sa na tých polarizovaných parkoviskách dve desaťročia a pol krajiny od jeho Shermeru (naozaj, Northbrook), Illinois. Ale vedel. Rovnako vedel, aké to bude pravdepodobne pre deti, ktoré zmaturovali v roku 2008. Pravda je nadčasová a tri filmy, ktoré napísal alebo produkoval a režíroval v polovici 80. rokov (nazvite to jeho trilógia zo strednej školy, alebo jednoduchšie, jeho obdobie Molly,) mal v sebe skutočnú pravdu.
katie benner rodičia
Filmy Johna Hughesa neboli o tínedžeroch túžiacich po sexe ako v každom inom filme pre tínedžerov z 80. rokov, oba skvelé ( Rizikové podnikanie ), a nie tak veľa ( Porky's 1-3 ). Boli o deťoch, ktoré sa chceli zamilovať a byť oslobodené – doslova vyslobodené – zo strednej školy. John Hughes použil hudbu ako tento systém doručovania.
Spomeňte si na soundtracky k tínedžerským filmom z 80. rokov pred ním. S výnimkou Dievča z údolia , všetci tak trochu hryzú (pokiaľ nie ste naozaj v Tangerine Dream). Môžete pomenovať jednu pesničku Rýchle časy na Ridgemont High Soundtrack, ktorý nezahŕňa Phoebe Catesovú vychádzajúcu z bazéna alebo Jennifer Jason Leighovú, ktorá stratila panenstvo s Ronom Johnsonom (konzultant pre stereofónne zariadenia) v baseballovej hale? Úžasné Oingo Boingo Zbohom, zbohom, ak si správne pamätám, a ak nie, upozornite ma, na soundtrack album, ale sú tam dve tematické piesne, od Sammyho Hagara a Billyho Squiera. Soundtracky z obdobia pred Hughesom vyzerali ako čistiarne pre nedohody z veľkých 80-tych rokov; zmluvné záväzky.
Dokonca aj Hughes začal pomaly. Nebol operný od skoku v 84. Ťahám moju kópiu Šestnásť sviečok (hudba z pôvodného soundtracku k filmu) z môjho vinylového koša, myslím, If You Were Here, od Thompson Twins, je jediný strážca po štvrťstoročí (ospravedlňujem sa Irovi Newbornovi a Geekom a ich Geek Boogie). Hang Up the Phone od Annie Golden je sladko retro a dievčenský skupinový, niečo, čo mohli spievať Shangri-Las alebo Crystals. Ak ste tu boli, nie ste pripravení na sexuálne dievčatá. Je v tom niečo temné a skutočné, komplikované. Je to pieseň o láske, ale text je: Keby si tu bol, mohol by som ťa oklamať. Boli to obrovské kroky pre tínedžerskú filmovú hudbu.
Jeho ďalší film, Raňajkový klub , začína čiernou obrazovkou a textom z piesní Davida Bowieho Changes – dobré znamenie a skutočne, Hughes priniesol niečo oveľa osobnejšie, sebavedomejšie a odvážnejšie, jeho príbehy sú čiastočne vyrozprávané prostredníctvom moderného rocku, hudby a obrázkov. — Benderova päsť zamrznutá vo vzduchu, Claireina náušnica v jeho uchu — potrebovali byť navždy spolu.
Nezabudni na mňa, bola moja generácia Somewhere (od West Side Story ), sľubujúc miesto, kde by naša obrana (ješitnosť, neistota a pol tucta ďalších) nebola zranená alebo dotknutá. Kde by sme boli sami a tancovali, kým by sme si všetci neuvedomili, že sme rovnakí. Skutočnosť, že Hughes bol mozgom Summer of Love, bola kasová utópia. Športovci aj neo-maxi zoom-dweebies si kúpili lístky na jeho filmy, aj keď boli dweebies proprietárne. Hughes, a Národný Lampoon prispievateľ v 70-tych rokoch, napísal úspešné filmy pred a po trilógii ( Dovolenka a Sám doma ) a poznal rozdiel medzi tupým konfliktom a zložitosťou postavy a príbehu. Videl, že stredná škola nie je o jednej strane vs. druhej, je to naozaj o jednej strane premýšľal o druhom. Ak ste boli Bender alebo Claire, Blaine alebo Ducky, videli ste sa v jeho postavách a hudba hovorila o vašich myšlienkach.
Wang Chung’s Fire In the Twilight, druhý strážca na Raňajkový klub soundtrack funguje na filme, keď sa zadržaní vytrhnú z knižnice. Už menej, keď sa pokúšate hrať na 12-palcovom dídžejovi v preplnenom nočnom klube. Typická pieseň Johna Hughesa a tá, ktorú do mňa ušný červ zarýval odkedy som počul správu o jeho smrti, je Left of Center od Suzanne Vega (s Joeom Jacksonom na klavíri). Začína to defenzívne a nepriateľsky: tupý konflikt. Keď sa ma pýtajú: ‚Na čo sa pozeráš‘, vždy odpoviem: ‚Nič moc,‘ ale po zhasnutí spieva: Ak ma chceš, nájdeš ma, naľavo od stredu sa o tebe pýta. Kedysi som si myslel, že musíte byť farmár Ted alebo Long Duk Dong [gong!] alebo Allison Reynolds alebo Ducky, aby ste tú pieseň zaspievali. Ale po všetkých tých rokoch si uvedomujem, že je to aj pieseň Jakea Ryana. Môže to byť dokonca pieseň Richarda Vernona alebo Eda Rooneyho.
The Pekná v rúžovej soundtrack z roku 1986 je opera, na ktorú Hughes staval. Je to prvé, kde je sekvencia rozhodujúca (začiatok s If You Leave od OMD a záver s Please, Please, Please Let Me Get What I Want od Smiths). Nie je to dokonalý záznam. Mnohí umelci tu vydali oveľa lepšie skladby skôr vo svojej kariére, od New Order po INXS (a určite aj Enola Gay od OMD alebo beaty Tesla Girls If You Leave). Pieseň Echo and the Bunnymen je taká dobrá ako čokoľvek, čo kedy urobili. Čo v roku 1986 znamenalo, že až neuveriteľne.
Will't It Be Good je stvárnený niekým, kto nie je Nik Kershaw, a z nejakého dôvodu Psychedelic Furs cítili, že je potrebné znovu nahrať perfektne, no, perfektnú titulnú skladbu (úplne prvý rozhovor, ktorý som ako hudobný skladateľ urobil, bol s bratom Richarda Butlera a úplne prvá otázka, ktorú som kedy rockovej hviezde položil, bola Prečo si to urobil, človeče?) Ale je to dôležitý záznam. Pekná v rúžovej bol prvým soundtrackom k filmu z 80. rokov, ktorý ste si mohli prehrať ako album. Všetko, čo nasledovalo počas nasledujúcich desaťročí, od r Menej ako nula do Trainspotting do Rushmore akosi jej vďačíme za spodky (dievčenské spodky).
Áno, práve som komunikoval s kamarátom, aby som to ľutoval, a ten poukázal na to, že Long Duk Dong sa len dlho mýlil (Donger je rasistický stereotyp so zlým dátumom – Gong) a že (ešte raz sa ospravedlňujem Irovi Newbornovi a Geekom, ktorých etnicita, ktorou si nie som istý), Jesse Johnson (ex-Time) a Joyce Kennedy sú jediní černošskí umelci, ktorí sa objavujú na soundtrackoch trilógie v dobe, keď funk novej vlny a určite hip-hop bol na vzostupe. Predpokladám, že po zjednotení jedákov sushi a jedákov kryštálového cukru môžete urobiť len toľko.
Po Pekná Filmy Johna Hughesa konkurovali kultúre Johna Hughesa, keďže alternatíva sa už rýchlo objavovala (na štadiónoch hrali The Cure, Depeche Mode a U2). Tento posun môžete posúdiť aj podľa zvukových stôp. Divná veda vždy ma hnevalo, pravdepodobne preto, že spomínaný Oingo Boingo mal toľko vynikajúcich skladieb (Only A Lad, Private Life a nesmrteľné Little Girls). Veľké hity Deň voľna Ferrisa Buellera boli Oh Yeah, od Yello, čo už bol kultový hit, a Twist and Shout od Beatles, ktorý už bol chrobáky .
Práve som sa vyhrabal Nejaký druh úžasného a zabudol som, že som vlastnil kópiu na vinyle, ak vám to dáva predstavu o tom, aké je to nepodstatné. Možno som mal v hlave na mysli DJ I Go Crazy od Flesh for Lulu, veľký hit v rádiu WLIR. Alebo obal March Violets Stones. Určite nie Brilliant Mind od Furniture. Napriek tomu ma dostáva pohľad na Erica Stoltza a Mary Stuart Mastersonovú a (menej) Leu Thompsonovú. Bol to taký svet, ktorý vytvoril, porozumenie medzi publikom a autorom. Naozaj sme tomu chlapovi verili, však?
aký vysoký je Chris Lane
Hughes sa počas veľkej časti 90. rokov a tohto desaťročia stal primerane Salingerovskym samotárom. Raz som sa s ním pokúsil urobiť rozhovor kvôli orálnej histórii, na ktorej som pracoval Dovolenka . Veľa šťastia mi prialo. Keď som robil rozhovor s Anthonym Michaelom Hallom (naozaj jeho alter ego), s láskou povedal, že je teraz viac ako Howard Hughes.
Možno to bolo Macaulayovo obdobie, ktoré spôsobilo jeho zmiznutie – určite mohlo dotovať pustovníka – ale to je hodnotenie pre iného spisovateľa, ktorý by si mal vziať, keď pomyslí na 90. roky. Sú to deti z 80. rokov, na ktoré teraz myslím. Najprv Michael. Teraz John Hughes.
Bože. Aké kruté leto.
Autorom románu je Marc Spitz Ako skoro je nikdy (ktorá obsahuje kapitolu s názvom Oh John Hughes, Up Yours, v ktorej rozprávač brojí proti premene Ally Sheedyovej). Jeho životopis Davida Bowieho ( Bowie: Životopis ) vyjde 27. októbra vo vydavateľstve Crown.
